Elihu Vedder, 1870 - Memória - képzőművészeti nyomtatás

A műalkotás részletei

In 1870 Elihu Vedder készítette ezt a műalkotást. A műtárgy a következő méretű: 20 5/16 × 14 3/4 hüvelyk (51,59 × 37,47 cm) és a technikával festették olaj a mahagóni panelen. Sőt, a mű alkotja a gyűjtemény részét Los Angeles megyei Művészeti Múzeum, amely az Egyesült Államok nyugati részének legnagyobb művészeti múzeuma, több mint 142.000 6.000 tárgyból álló gyűjteményével, amelyek XNUMX éves művészi kifejezésmódot világítanak meg szerte a világon. Örömmel hivatkozunk erre közösségi terület műalkotás a Los Angeles Megyei Művészeti Múzeum (www.lacma.org) jóvoltából került be.: . Sőt, a digitális reprodukció összehangolása is megtörtént portré formátum arányával 1: 1.4, Ami azt jelenti, hogy a hossz 29% -kal rövidebb, mint a szélesség.

Termékanyagok, amelyekből vásárlóink ​​választhatnak

Minden termékhez különféle méreteket és anyagokat kínálunk. Engedélyezhetjük, hogy a következő változatok közül válasszon:

• Az akrilüveg nyomtatás: Az akrilüvegen készült nyomat, amelyet gyakran plexiüvegen UV-nyomatként emlegetnek, ragyogó dekorációvá varázsolja kedvenc eredeti műalkotását. Műalkotásai egyedileg készülnek a modern UV direkt nyomtatási technológia segítségével. Ez gazdag és éles színárnyalatokat hoz létre.
• Poszternyomás (vászon anyag): A poszternyomat egy nyomtatott vászonlap, amelynek felülete szemcsés szerkezetű, amely az eredeti műalkotásra emlékeztet. Alkalmas művészi másolatának elhelyezésére egy testreszabott keret segítségével. Kérjük, vegye figyelembe, hogy a plakát abszolút méretétől függően 2-6 cm-es fehér margót helyezünk el az alkotás körül, amely megkönnyíti a keretezést az Ön egyedi keretével.
• Alumínium alaplap nyomtatás (fém): Az Aluminium Dibond nyomat lenyűgöző mélységi hatású anyag. Nem tükröződő felülete kortárs megjelenést kölcsönöz. A Direct Aluminium Dibond opció esetén a kedvenc grafikát közvetlenül a fehérre alapozott alumínium kompozit felületére nyomtatjuk. A színek élénkek és világítóak a legmagasabb felbontásban, a nyomat részletei élesek és tiszták, és szó szerint észreveheti a művészeti nyomatfelület matt megjelenését.
• Vászon: Az UV nyomott vászon anyag fa keretre szerelve. A háromdimenziós extra megjelenést kelti. A vászon meghitt és kényelmes érzést kelt. Hogyan akaszthatok vászonnyomatot a falra? A vászonnyomatok előnye, hogy viszonylag kis súlyuk van, ami azt jelenti, hogy a vászonnyomat falra rögzítése nélkül egyszerűen és egyszerűen felakasztható. A vászonnyomatok bármilyen típusú falra alkalmasak.

Fontos információ: Minden tőlünk telhetőt megteszünk annak érdekében, hogy termékeinket a lehető legpontosabban ábrázoljuk és vizuálisan is kiállítsuk a megfelelő termékrészletező oldalakon. Ennek ellenére a nyomtatási anyag pigmentjei, valamint a nyomtatási eredmény némileg eltérhet a készülék képernyőjén láthatótól. A képernyő beállításaitól és a felület minőségétől függően nem minden szín nyomtatható száz százalékig valósághűen. Mivel képzőművészeti nyomatainkat manuálisan dolgozzuk fel és nyomtatjuk, a motívum pontos helyzetében és méretében is előfordulhatnak kis eltérések.

Strukturált cikkinformációk

Strukturált műalkotási információk

Művész adatai

© Szerzői jog, www.artprinta.com (Artprinta)

Az eredeti műalkotásokkal kapcsolatos információk a Los Angeles Megyei Művészeti Múzeumtól származnak (© - Los Angeles Megyei Művészeti Múzeum - Los Angeles megyei Művészeti Múzeum)

A kurátor megjegyzései:

Az emlékezet Vedder egyik legszimbolikusabb festménye. Bár először úgy tűnik, hogy a tengerpart és az óceán egyértelmű éjszakai képe, alapos vizsgálat után egy halvány emberi arc jelenik meg a felhős égen. Hasonló képek egy lebegő fejről jelennek meg Vedder 1860-as évek végi rajzainak egy csoportjában. Később elbűvölte a Medúza fejének rokon klasszikus motívuma. A lebegő és levágott fejek témája az angol preraffaeliták körében népszerű volt, a század végén a szimbolisták jellegzetes motívumává vált. A művészek ezeket a képeket inkább arra használták, hogy lelkiállapotokat és személyes természetű elképzeléseket sugalljanak, semmint az anyagi világot.

Regina Soria művészettörténész a művész két rajzát jelölte meg a múzeum festményének alapjául: Az arc a felhőkben, 1866 (Wunderlich & Co., New York, 1987-től), amelyet Vedder The Digressions of V című önéletrajzában illusztrált. (287. o.), valamint egy kis rajz, amely a következő évben készült, eredeti szőnyegére Memory címmel (LACMA, lásd az ábrát).

Mivel az 1867-es rajz március 19-én, Carrie Rosekransnek, Vedder akkori menyasszonyának születésnapján készült, feltételezhető, hogy a két rajzon és az olajfestményen Rosekrans feje volt. Ha a rajzokat Rosekrans portréinak szánták, akkor emlékezetből kellett volna elkészíteni őket, mert a lány nem volt Vedderrel a kivitelezésük idején. Valójában nehéz megállapítani sem az arc nemét, sem az életkorát a három közül.

A fej egy gyerek feje lehet. Amikor Vedder megfestette a Memory-t, Rosekrans terhes volt első gyermekükkel, és körülbelül hét évvel később egy Mr. és Mrs. JR Dumaresq megbízást kapott, hogy készítsen egy hasonló festményt nemrégiben elhunyt fiuk arcáról. Will South megjegyezte, hogy Vedder egyik kortársa, William Davies angol kritikus a Memory című rajzon a fejre a semleges „it” szóval hivatkozott (Art Pictorial and Industrial: An Illustrated Magazine 1 [1870. szeptember]: 49).

Vedder egyik saját írásában sem javasol konkrét személyt vagy típust a lebegő fej modelljeként. Talán szándékos volt a fej nemének és korának kétértelműsége, mert az ilyen képek jól illeszkednek a művésznek a fantáziadús témák iránti élethosszig tartó vonzódásához és a titokzatosság iránti lelkesedéséhez.

Az Arc a felhőkben című 1866-os rajzához a művész annotációja szerint Alfred Lord Tennyson költeménye, a "Break, Break, Break" (megjelent 1842) ihlette meg egy ilyen meditatív kép létrehozását, amelyben a költő a tengeren, az elveszettek emlékén mereng. Vedder festményén a lényegtelen, délibábszerű arc, ellentétben a part és a hullámok éles valóságával, az élet mulandóságát és az emlékezet álomszerűségét sugallja. Csendes, titokzatos hangulatában a festmény igencsak hangulatos. Az éjszakai világítás mályvaszínű palettája és spektrális minősége a Memory-t a tizenkilencedik század végi szimbolizmus formai és fogalmi alapelvei közé is helyezi. Valójában az emlékezet az egyik legkorábbi amerikai szimbolista kép.

A közreműködő feljegyzései: Elihu Vedder festménye (Múzeum: Los Angeles County Museum of Art)