Sanford Robinson Gifford, 1880 - október a Catskills-ben - képzőművészeti nyomtatás

Termékleírás

október Catskillsben a romantikus amerikai művész, Sanford Robinson Gifford által készített műalkotás 1880. A műtárgyat a következő méretűre festették: 36 5/16 × 29 3/16 hüvelyk (92,23 × 74,14 cm) és azzal festették technika of olajfestmény. Ezenkívül ez a műalkotás a digitális gyűjteményben található Los Angeles megyei Művészeti Múzeum. A jóvoltából - Los Angeles-i Megyei Művészeti Múzeum (www.lacma.org) (public domain).Továbbá a műtárgy hitelkerettel rendelkezik: . Sőt, az igazítás is megtörtént portré formátum képaránya pedig 1 : 1.2, ami azt jelenti, hogy a hossza 20%-kal rövidebb, mint a szélesség. Sanford Robinson Gifford festő az Egyesült Államokból származó észak-amerikai művész volt, akinek művészi stílusa elsősorban a romantikának tulajdonítható. Az észak-amerikai festő 1823-ban született Greenfieldben, Saratoga megyében, New York államban, az Egyesült Államokban, és éves korában elhunyt. 57 1880-ban New Yorkban, New York államban, az Egyesült Államokban.

További leírás a Los Angeles Megyei Művészeti Múzeumból (© Szerzői jog - Los Angeles Megyei Művészeti Múzeum - Los Angeles megyei Művészeti Múzeum)

A Sanford Gifford emlékművénél elmondott beszédében Worthington Whittredge azt mondta, nem jött el az ősz, hogy Gifford ne látogatta volna meg édesanyját Hudson városában és a közeli Catskillsben. Szerette a hegyeket, és jobban festette őket, mint bármely más témát. A festmény motívuma a Kaaterskill vagy a Kauterskill, Szegfűszeg, a kis Kaaterskill-patak festői szurdoka, amely körülbelül öt mérföldre terül el Haines Falls faluja és Palenville között. Ez volt a téma számos Hudson River iskola művésze számára, és Gifford már 1845-ben rajzolt ott, és kiállított egy festményt a szegfűszegről. Ebből a közvetlen tanulmányból, esetleg másokkal együtt, elkészítette a jól ismert Kauterskill szegfűszeget, 1862-ben (Metropolitan Museum of Art, New York), valamint a múzeum Október a Catskillsben című festményét, tizennyolc évvel később.

A művész arról volt ismert, hogy kedvenc témáit enyhe finomításokkal ismételgeti. A festmény igazi témája a megvilágított atmoszféra, amely egy nagyszerű természetes tálat megtölt, akárcsak néhány más festményén. "Gifford úrnál a tájkép és a festészet levegőfestés" - írta George Sheldon 1879-ben (American Painters [New York: D. Appleton], 17. o.). Gifford azáltal, hogy a távoli részleteket feláldozta a tapintható, csillogó atmoszférának, mint a múzeum festményén, a motívum és általában a természet által keltett benyomások költői értelmezését érte el. Ennek szellemében szabadon rendezett és módosított elemeket kész festményein, amelyek műtermi alkotások voltak.

A Metropolitan Museum Kauterskill Clove-jával való összehasonlítás megmutatja, hogy Gifford hogyan rendezte anyagait októberben a Catskillsben egy teljesen más hatás és érzés érdekében. A kilátópont magasabb, így nincs kilátás a tóra, de növeli a távolba nyúló síkság és hegyek figyelmét. A művész a bal oldali fákat és sziklákat is áthelyezte a közeli előtérből a közvetlen előtérbe. E változtatások együttes hatása a Metropolitan Múzeum festményének enyhe távolba lépését egy drámai ugrással helyettesíti egy terjedelmes, közvetlen előtérből, szinte közvetlenül a lakatlan távolba. Ezt az eszközt gyakran használta ALBERT BIERSTADT, hogy fokozza a hatalmas távolság benyomását. Szintén eltérő a fény minősége a két festményen. A Kauterskill Clove a sárgák és a kékek finom kombinációjában fürdik, míg Catskillsben az októberi fényt sokkal forróbb sárgák és vörösek jellemzik, amelyek a látható napból áradnak, és úgy tűnik, hogy meggyújtja az előtér lombozatát. Gifford átrendezte a szegfűszeg gerinceit egy szabályosabb elrendezésbe, amely úgy tűnik, hogy a nap középpontjában áll. A nap erős erő a festményen, úgy tűnik, hogy feloldja a távoli hegyeket olyan örvényekké, amelyek JMW Turner (1775-1851) tájain kavarognak. A távolságot teljes mértékben a vízesésben és apró távoli házakban tükröződő nap hatása határozza meg. Az összbenyomás egy hatalmas erő egy hatalmas ősi vadonban. Egy nagyon hasonló festmény ugyanarról a témáról, méretekről és dátumról, de az előtérben lévő sziklák és fák a vászon jobb oldalán megfordultak, megjelent a New York-i művészeti piacon (lásd: Kapcsolódó művek). Nem állapítható meg, hogy az 1881-es emlékkatalógusban szereplő származás és korai idézetek a múzeum festményére vagy erre a másikra vonatkoznak.

A műtárgy strukturált részletei

Általános háttérinformációk a művészről

Válassza ki a kívánt termék anyagát

A termék legördülő menü lehetővé teszi, hogy anyagot és méretet válasszon az egyéni preferenciák szerint. Lehetővé teszi, hogy kiválassza kedvenc méretét és anyagát a következő termék-testreszabási lehetőségek közül:

• Poszternyomás (vászon anyag): A poszternyomat egy UV-nyomott pamutvászon enyhén érdes felülettel, amely hasonlít az eredeti műalkotásra. A plakát kiválóan alkalmas arra, hogy egyedi kerettel elhelyezze műmásolatát. Kérjük, vegye figyelembe, hogy a vászon poszternyomat abszolút méretétől függően 2-6 cm-es fehér margót teszünk a nyomat köré, hogy megkönnyítsük a keretezést egyedi kerettel.
• Vászonkép: A vászonnyomat, nem tévesztendő össze egy vászonra festett műalkotással, egy UV direkt nyomtatóval nyomtatott digitális kép. A vászonnyomatok előnye, hogy viszonylag kis súlyuk van, ami azt jelenti, hogy a vászonnyomatokat könnyű felakasztani további fali rögzítések nélkül. A vászonnyomatok mindenféle falra alkalmasak otthonában.
• Az akrilüveg nyomtatás: A fényes akrilüveg nyomat, amelyet gyakran plexiüvegen művészeti nyomatként is emlegetnek, gyönyörű lakásdekorációvá varázsolja a választott eredeti műalkotást. A műalkotás a legkorszerűbb UV-nyomtatási technológia segítségével készül el. A plexi művészi nyomatok nagy előnye, hogy a kontrasztok, valamint az apróbb grafikai részletek a kép finom tónusátmenetei miatt exponálódnak.
• Alumínium alaplap nyomtatás (fém): Az Aluminium Dibond nyomat valódi mélységi hatású nyomatanyag, amely modern megjelenést kölcsönöz a felülettel, amely nem tükröződik. A Direct Aluminium Dibond nyomatához a fehérre alapozott alumínium anyag felületére nyomtatjuk műalkotását. Az eredeti műalkotás fényes részei selymes fényben csillognak, de minden ragyogás nélkül. Ez a direkt nyomat alumínium dibondra a legnépszerűbb belépő szintű termék, és rendkívül modern módja a képzőművészeti reprodukciók megjelenítésének, mivel a néző 100%-ban a képre fókuszál.

Körülbelül ez a tétel

Jogi megjegyzés: Mindent megteszünk annak érdekében, hogy a termékeket minél több részlettel ábrázoljuk és vizuálisan is kiállíthassuk üzletünkben. Ennek ellenére a nyomtatási anyag tónusa és a nyomtatás eredménye kissé eltérhet a készülék monitorán láthatótól. A képernyő beállításaitól és a felület jellegétől függően nem minden színes pigment kerül 100%-ban valósághűen. Tekintettel arra, hogy mindegyiket manuálisan dolgozzák fel és nyomtatják, a motívum pontos helyzetében és méretében is előfordulhatnak kisebb eltérések.

© Szerzői jog által védett - www.artprinta.com (Artprinta)