Claude Monet, 1899 - A japán gyaloghíd - képzőművészeti nyomtatás
Tartalmazza a regionális forgalmi adó értékét. Szállítás kiszámítva A pénztárnál.
További információk a Nemzeti Művészeti Galéria műveiről (© Copyright - a National Gallery of Art - National Gallery of Art)
1883-ban Monet költöztette háztartását, két fiát, Alice Hoschedével és gyermekeivel együtt a vidéki Giverny közösségbe, ahol bérelt egy házat, amelyet hét évvel később megvásárolhatott. 1893 elején mocsaras területet szerzett a vasúti vágányok felett, amellyel birtokát hátráltatta, és kérelmet nyújtott be a falu tanácsához, hogy engedélyezzen egy kis patak terelését. De csak az évtized vége felé fordult az ott létrehozott kerthez, mint művészi inspiráció gazdag forrásához.
1899-ben Monet 12 művet festett egyetlen nézőpontból, középpontjában az ívelt kék-zöld híd és a vízi kert mikrokozmosza állt. A 12 alkotás között volt a Nemzeti Galéria japán gyaloghídja. Monet megtervezte és megépítette a festményen megjelenő tájat - a hídtól a tóig és annak alakjáig, a tavirózsa és más ültetvényekig. A művész, aki az impresszionisták vezetőjeként támogatta a közvetlenül megfigyelt művek spontaneitását, amelyek megragadják a fény és a szín múló hatásait, ezekben a későbbi festményekben az általa újra létrehozott természetet tartós, meditált vizsgálatnak vetette alá.
Amikor Monet 1890-ben Durand – Ruel galériájában kiállította ezeket a festményeket, számos kritikus megemlítette adósságát a japán művészettel szemben. Beszédesebb, hogy az áthatolhatatlan zöld burkolat - amelyet a Nemzeti Galéria festménye emelt meg azzal, hogy a híd boltozatának tetejét közvetlenül a festmény felső széle alá helyezte - visszahúzódik a középkori képek hortus conclususába (zárt kertjébe), miközben álomszerűt is idéz. szemlélődő zóna összhangban van a szimbolista irodalommal, különösen olyan versekkel, mint Stéphane Mallarmé "Le Nénuphar blanc". Gustave Geffroy ezt a hatást írta le a kiállítás áttekintésében (Le Journal, 26. november 1900.), beszélve "erről a kisméretű medencéről, ahol néhány titokzatos corolla virágzik", és "egy nyugodt, mozdulatlan, merev és mély, mint a tükör medencéről." amelyen fehér tavirózsa virágzik, egy puha és függő növényzettel körülvett medence, amely tükrözi önmagát. "
Háttérinformáció az egyedi darabról
Műalkotás címe: | "A japán gyaloghíd" |
Kategorizálás: | festmény |
Gyűjtőfogalom: | modern művészet |
Time: | 19th század |
Műalkotás éve: | 1899 |
Alkotás kora: | körül 120 év |
A mű alkotása: | olajfestmény |
Alkotás eredeti méretei: | 81,3 x 101,6 cm (32 x 40 hüvelyk) |
Múzeum: | National Gallery of Art |
A múzeum helye: | Washington DC, Amerikai Egyesült Államok |
Múzeum honlapja: | National Gallery of Art |
Alkotás típusa: | közösségi terület |
Jóvoltából: | Nemzeti Művészeti Galéria, Washington |
A művész
A művész neve: | Claude Monet |
Más nevek: | monet Claude, Monet Claude, Claude Monet, Mone Klod, Monet Oscar Claude, Monet Claude Jean, Monet, Claude Oscar Monet, Monet Claude Oscar, Monet Oscar-Claude, מונה קלוד, C. Monet, monet c., Cl. Monet, Monet Claude-Oscar |
nem: | férfi |
Állampolgárság: | francia |
Munkák: | festő |
Ország: | Franciaország |
Művész kategória: | modern művész |
Művészeti stílusok: | Impresszionizmus |
Meghalt: | 86 év |
Született: | 1840 |
Születési hely: | Párizs, Ile-de-France, Franciaország |
Meghalt: | 1926 |
Halál városa: | Giverny, Normandie, Franciaország |
Körülbelül ez a tétel
Termékkategória: | képzőművészeti reprodukció |
Reprodukció: | másolás digitális formátumban |
Előállítási módszer: | digitális nyomtatás |
A termék származása: | Németországban gyártották |
Raktárkészlet: | igény szerint gyártás |
Tervezett termékhasználat: | otthoni dekoráció, művészeti reprodukciós galéria |
A mű alkotása: | tájkép formátum |
Képarány: | 1.2: 1 |
Kép képarány jelentése: | a hossz 20% -kal hosszabb, mint a szélesség |
Szövet lehetőségek: | poszternyomtatás (vászonpapír), vászonnyomás, fémnyomás (alumínium alapanyag), akrilüveg nyomtatás (valódi üvegbevonattal) |
Vászonnyomás (vászon hordágyon) méretváltozatok: | 60x50cm - 24x20 ", 120x100cm - 47x39", 180x150cm - 71x59 " |
Akrilüveg nyomtatás (valódi üvegbevonattal): | 60x50cm - 24x20 ", 120x100cm - 47x39", 180x150cm - 71x59 " |
Poszternyomtatás (vászonpapír) változatai: | 60x50cm - 24x20 ", 120x100cm - 47x39" |
Alumínium kötésű nyomtatási lehetőségek: | 60x50cm - 24x20 ", 120x100cm - 47x39" |
A művészeti reprodukció kerete: | Keret nélkül |
Válassza ki a termék anyagát, amelyet felakaszt a falaira
Minden művészeti nyomtatáshoz különböző anyagokat és méreteket kínálunk. Engedélyezhetjük, hogy a következő változatok közül válasszon:
- Alumínium nyomtatás (alumínium dibond): Kiemelkedő mélységhatású fémdarabok alumínium alapú anyagon. A nem fényvisszaverő felület kortárs benyomást kelt. A közvetlen alumínium Dibond nyomtatás kiválóan alkalmas az alu gyártmányú reprodukciók megkezdésére. A Direct Aluminium Dibond opcióhoz a kedvenc alkotást az alumínium kompozit felületére nyomtatjuk. A színek világítóak, a finom részletek nagyon világosak. A közvetlen UV-nyomtatás alumíniumra a legnépszerűbb belépő szintű termék, és stílusos módja a művészi nyomatok megjelenítésének, mivel a néző a műalkotásra helyezi a hangsúlyt.
- Poszter (vászon anyag): A Artprinta a poszternyomás UV-nyomtatású vászonpapír, amelynek felülete szép. Felhívjuk figyelmét, hogy a poszter abszolút méretétől függően 2 - 6 cm közötti fehér margót adunk a nyomtatás köré, ami megkönnyíti a keretezést egy egyedi kerettel.
- Akrilüveg nyomtatás (valódi üvegbevonattal): Az akrilüveg nyomtatás, amelyet gyakran plexiüveg nyomtatásként írnak le, nagyszerű falidíszítéssé varázsolja az alkotást, és jó alternatívát kínál a dibond és vászon nyomtatáshoz. A műalkotás saját példányát a modern UV direkt nyomtatási technológia segítségével egyedileg készítik el.
- A vászonkép: A vászonkép egy fa keretre feszített nyomtatott vászon. A vászon élénk, vonzó megjelenést kölcsönöz. A vászonnyomatok nagy előnye, hogy viszonylag kis súlyúak, ami azt jelenti, hogy a vászonképet könnyű felakasztani fali tartó nélkül. A vászonnyomás mindenféle falhoz alkalmas.
In 1899 Claude Monet létrehozta a műalkotást. A műalkotás változatát 81,3 x 101,6 cm (32 x 40 hüvelyk) méretűre festették, és az olaj technikájával, vászonra készítették. Továbbá a műalkotás a Nemzeti Művészeti Galéria területén található műgyűjtemény Washington DC, Amerikai Egyesült Államok Az modern művészet mű, amely a közösségi terület jóvoltából biztosítják Nemzeti Művészeti Galéria, Washington. A műalkotás hitelszáma:. Ezenkívül az igazítás be van kapcsolva táj formátum oldalaránnyal 1.2: 1, Ami azt jelenti, hogy a hossz 20% -kal hosszabb, mint a szélesség. Claude Monet festőművész francia művész volt, művészi stílusa elsősorban az impresszionizmus kategóriájába sorolható. Az impresszionista művész született 1840 Párizsban, a franciaországi Ile-de-France-ban, és éves korában elhunyt 86 az 1926 évben.
Fontos megjegyzés: Minden tőlünk telhetőt megteszünk annak érdekében, hogy termékeinket a lehető legrészletesebben ismertessük és vizuálisan bemutassuk. Kérjük, vegye figyelembe, hogy a nyomtatott anyagok pigmentjei, valamint a nyomtatási eredmény kismértékben eltérhet a készülék monitorján megjelenítettől. A képernyő beállításaitól és a felület állapotától függően nem minden szín jelenik meg reálisan egy hundret százalékkal. Mivel a művészi reprodukciókat kézzel dolgozzák fel és nyomtatják ki, a motívum méretében és pontos helyzetében is lehetnek kisebb eltérések.
© Szerzői jog által védett - Artprinta.com