Carl Larsson, 1901 - Készülődés játékra - képzőművészeti nyomtatás

A művészeti termék meghatározása

Ennek vége 110 éves műtárgy nevű Készülődés játékra készítette a férfi Svéd festő Carl Larson 1901-ben 110 éves eredeti alkotás méri a méretet - Magasság: 68 cm (26,7 ″); Szélesség: 92 cm (36,2 ″) Keretezett: Magasság: 89 cm (35 ″); Szélesség: 114 cm (44,8 ″); Mélység: 11 cm (4,3 ″). Ez a műalkotás a Stockholmban található Nationalmuseum Stockholm digitális gyűjteményében található Stockholm, Stockholm megye, Svédország. A következők jóvoltából: Stockholmi Nemzeti Múzeum és Wikimedia Commons (licenc - nyilvános). Az alkotás hitelkerete a következő:. Ezenkívül az igazítás be van kapcsolva táj formátum és oldalaránya 4: 3, ami arra utal a hossz 33% -kal hosszabb, mint a szélesség.

Válasszon egy elem anyagát

A termék legördülő menü lehetővé teszi az Ön által választott anyag és méret kiválasztását. A következő anyagok közül választhatja ki a kívánt anyagot és méretet:

• Nyomtatott akrilüveg: Az akrilüvegre nyomtatott nyomtatás, amelyet gyakran plexi nyomtatásnak neveznek, az eredeti műalkotást szép fali dekorációvá alakítja, és jó alternatívát kínál a vászon és a dibond nyomtatáshoz.
• Fém nyomtatás (alumínium dibond): Ez egy kiemelkedő mélységű alumínium-alapú kötésű fémnyomás. Nem fényvisszaverő felülete kortárs megjelenést kölcsönöz. A közvetlen közvetlen nyomtatás az alumínium Dibond-on ideális kiindulópont az alumíniummal előállított művészeti reprodukciók kifinomult világához. Az Aluminium Dibond opcióhoz a kiválasztott művet közvetlenül a fehérre alapozott alumínium anyag felületére nyomtatjuk. A színek világítóak, a finom részletek nagyon világosak, és a nyomtatás matt megjelenésű, amelyet szó szerint érezhet. Ez az Aluminium Dibond nyomtatás a legnépszerűbb belépő szintű termék, és valóban modern módszer a képzőművészeti nyomatok bemutatására, mivel felhívja a figyelmet a mű másolatára.
• A vászonkép: A nyomtatott vászon, amelyet nem szabad összetéveszteni a vászonra festett alkotással, ipari nyomtatóból nyomtatott digitális másolat. Ezenkívül a nyomtatott vászon lágy és vonzó benyomást kelt. A kedvenc műalkotás vászonnyomtatása lehetővé teszi, hogy egy nagy műalkotássá alakítsa át. A vászonnyomatok nagy előnye, hogy viszonylag kis súlyúak, ami azt jelenti, hogy a vászonképet fali tartó nélkül egyszerűen fel lehet függeszteni. Ezért a vászon nyomtatás bármilyen típusú falhoz alkalmas.
• A poszter nyomtatása (vászon anyag): A poszternyomás UV-nyomtatású vászon, felületén szép szerkezettel. Kérjük, ne feledje, hogy a poszter méretétől függően 2-6 cm-es fehér margót adunk a mű köré, ami megkönnyíti a keretezést az Ön egyedi kereteivel.

Fontos információ: Megpróbálunk mindent megtenni, hogy a művészeti termékeket a lehető legrészletesebben ábrázoljuk, és vizuálisan megjelenítsük az adott termékrészletek oldalán. A nyomtatott anyagok egyes pigmentjei, valamint a lenyomat mégis eltérhet a készülék képernyőjén megjelenő prezentációtól. A képernyő beállításaitól és a felület állapotától függően nem minden szín jelenik meg 100% -osan reálisan. Figyelembe véve, hogy az összes feldolgozása és nyomtatása kézzel történik, a motívum méretében és pontos helyzetében is lehetnek kisebb eltérések.

a termék

Háttérinformáció az eredeti műről

Általános háttérinformációk a művészről

© Copyright - Artprinta.com (Artprinta)

További információk a Nationalmuseum Stockholmról (© Copyright - Nationalmuseum Stockholm - www.nationalmuseum.se)

Angol: "Nagyon szörnyű a szabadban. A szél fütyül a ház ízületein, és a hó nem hó, hanem éles tűk, amelyek a szem sarkába kerülnek ... Éppen megfelelő alkalom a "vira" játékra. Itt van a tálca megnyugtató italokkal és minden szükséges dologgal, és Karin még mindig nincs kész az utolsó díszítéssel, amely magában foglalja a kolostori likőrt, amelyet levesz a polcról. A háttérben maga az oltár, a kártyaasztal található, amelyet magam rendeztem. " Carl Larsson saját leírása a Vörösözés játékért című festményéről a Larssons című könyvben, amelyet Bonniers adott ki 1902-ben. A "vira", amelyet Carl Larsson említett, rendkívül népszerű kártyajáték volt, amelyet Svédországban találtak ki valamikor a 19. században. Amikor a kép megfestésre került, a Larsson család végleg letelepedett nyári rezidenciáján, Sundbornban, a Dalarna dombjain. Önéletrajzában Carl Larsson azt írja, hogy felesége, Karin adta neki az ötletet, hogy otthonukat képekkel ábrázolja. A Sundborn-i Larsson-házról szóló könyveket hatalmas kiadásban adták el, a képek pedig számtalan példányban terjedtek el. Világszerte kevés otthon kapott ekkora nyilvánosságot. Sok ember számára Sundborn minden svéd dolog lényege, bár valójában Larssonék nagyon nemzetközi ízléssel ruházták fel a berendezést. Az első Sundborn akvarell az 1897-es stockholmi kiállításon volt látható. Ellen Key, az úttörő szerző és feminista meglátta őket a kiállításon, és cikket írt az Otthon szépségéről, amely az Idun magazinban jelent meg. Ellen Key véleményt akart alkotni a svédországi korban szokásos "germán" berendezéssel szemben. Ez sötét háttérképekből, nehéz függönyökből és függönyökből, bársonnyal borított kanapékból és székekből és szárított virágokból állt. Carl Larsson akvarelljeiben talált valamit, ami helyettesítheti ezt. Mind Ellen Key, mind Karin és Carl Larsson inspirálta John Ruskin elképzeléseit egy szebb világról, amely meghaladja a gyárak tömeggyártású termékeit. Ruskin véleménye szerint a szépségnek együtt kell működnie a funkcióval, a művészet és az építészet feladata erkölcsi volt, mivel megteremtette a lelki egészséghez, energiához és örömhöz szükséges feltételeket. Ruskin elméletét a szépség fontosságáról a mindennapi életben William Morris vette át a kézművesség területén. Morris elindította a Művészetek és Kézművesek Mozgalmát, amely igyekezett új életet kelteni a hagyományos kézművességben, és alternatívát kínálni az ipari termékekkel. A mozgalom ötleteit a The Studio nevű, nagy hatású folyóirat terjesztette, amelyre Larssonék feliratkoztak. A Sundborn híres otthonát Karin és Carl Larsson közösen hozta létre. Carl aktívan részt vett a művészeti világ közéletében, miközben Karin hozzájárulását az 1980-as évekig nem ismerték el. Valójában Karin Larsson alapos művészi képzésben részesült. Részt vett a mai Stockholmi Művészeti, Kézműves és Design Főiskolán - ismertebb nevén Konstfack és a Képzőművészeti Akadémián. Párizsban ismerkedett meg Carlszal, amikor az ott tanult. Házasságuk után hét gyermeket szült gyors egymásutánban. Így a családi élet és a háztartás kezelése elvette az idejét, és szakmai élete háttérbe szorult. Karin soha nem szűnt meg kreatív lenni, de ezt az energiát például Sundborn berendezése felé irányította. A Sundborn otthona lett az életműve. Mert a ház jellege folyamatosan változott, hogy megfeleljen a család változó igényeinek. "Det är så förskräckligt utomhus. Det visslar i knutarna, och snön är inte snö, utan sylar, som alla leta sig in i ögonvrårna… Då, att få sig en lite vira! Här ser ni groggbrickan och teattrialjen, och Karin är ännu inte riktigt färdig med den allra sista avrundningen av det rent dekorativa, ty dit räknar sig munklikören, som hon tar ned från byffethyllan. Én bakgrunden befinner sig själva sanktuarium, virabordet, ordnat av mig själv. " Carl Larsson bildriver "Till en liten vira" i boken "Larssons" som publicerades p. Bonniers 1902. Viran som omnämns var ett mycket populärt kortspel som uppfanns i Sverige 1800-as években. Familjen Larsson ideges bilden målas bosatt sig permanent i sommarhuset i Sundborn, Dalarna. Carl Larsson skriver i sin självbiografi att det var Karin som gav honom évben att skildra sitt hem i bilder. Böcker om hemmet i Sundborn kom ut i mycket stora upplagor och bilderna spreds genom otaligt reproduktioner. Få hem i världen har fått sådan publicitet. För många är detta hem det svenskaste av det svenska, men makarna Larssons heminredningsideal var faktiskt mycket internationalation. De första Sundborn-akvarellerna visades på Stockholmsutställningen 1897. Författaren and ideologen Ellen Key såg dem och skrev artikeln "Skönhet i hemmen" som publicerades i tidskriften Idun. Key angrep det rådande inredningsmodet, "tyskeriet" som hon kallade det, med mörka tapeter, tunga dörrdraperier och gardiner, plyschklädda möbler och torkade blommor. I Carl Larssons akvareller fann hon det skulle ersätta det gamla. Ellen Key och makarna Larsson tagged intryck av den brittiske författaren John Ruskins tankar om en skönare värld bortom industrialismens massproducerade varor. Skönhet és funkciók leginkább Ruskin samspela. Konsten och arkitekturen hade en moralisk uppgift att skapa förutsättningar för andlig hälsa, kraft och glädje. Ruskins lära om skönhetens betydelse i vardagslivet togs inom konsthantverket upp William Morristól. Morris grundande rörelsen Art and Crafts Movement som ville återuppliva hantverkstraditionen som alternativ till industrivaran. Rörelsens tankar and idéer spreds bland annat genom tidskriften The Studio, som makarna Larsson prenumererade på. Hemmet és Sundborn a Karin és Carl tillsammans csapatában játszik. Karin Larsson előadta a konszerntechnikai oktatást a Tekniska skolan, nuvarande Konstfack és Konstakademin között. Hon träffade Carl és Paris när hon studerade där. Efter giftermålet fick paret i rask takt sju pajtában. Familjeliv och hushållsbestyr upptog mycket av hennes tid, és Karin slutade att mer eller mindre att måla. Hon fick utlopp för sin kreativitet i skapande av Sundborn. Det blev hennes livsverk. Ett allkonstverk som skiftade karaktär och förändrades i takt med att familjens behov ändrades. Carl Larsson har i målningen framställt hustrun Karin Bergöö enbart som mor och som hemmets vårdarinna. Hemmet i Sundborn i Dalarna var and skapelse av båda makarna Larsson men i bilderna därifrån försvinner Karins konstnärskap. De är därmed en del av den 'backlash' som då drabbade den 'Nya kvinnan', alla de yrkesarbetande kvinnor som lyckats etablera sig i det offentliga livet. Kring sekelskiftet 1900 ingick Sundborn i lanseringen av ett nytt nationellt inredningsideal och som en samhällelig model. I nationalismen uppfattades den borgerliga mannen som familjens och nationalens beskyddare medan kvinnorna placerades inom den privata sfären. Lilla Hyttnäs var i hög grad ett offentligt hem and Larssons nationella inredningsideal blev sedan vägledande for generer av svenskar. Carl deltog aktivt i tidens konstliv men Karins insats förblev anonym ända frame till 1970-talet då feministiska forskare uppmärksammade bortglömda kvinnliga konstnärskap.